Japanese Dolls
Меню сайта
Рекламное место
Интересное
Наш опрос
Будите ли Вы есть суши?
Всего ответов: 26
We Heart It
Друзья сайта
.
Наша кнопка
Japanese Dolls











Сосаку Ханга

|Рассылка: Subscribe.Ru | RSS-лента Канал новостей |




Сосаку Ханга (Sosaku Hanga) - направление в японском искусстве периодов Тайсе и Сева. Примерно с 1915 года японская традиционная гравюра разделилась на два новых движения: Шин Ханга и Сосаку Ханга. Искусство Шин Ханга было в основном модернизацией традиционной японской гравюры, осторожно добавлялись некоторые западные элементы, например, эффект света и перспектива. Жанры были как раньше, рисовали красивых женщин, актеров, портреты и пейзажи. Художники Шин Ханга хорошо известны на западе, их гравюры экспортировались в основном в Северную Америку. Искусство же Сосаку Ханга было продуктом вестернизации Японии, была принята концепция западного идеала искусства как продукт творчества гения - художника. Мастера не только сами рисовали, но и вырезали изображения на дереве и сами их печатали. Художникам этого движения трудно было получить общественное признание и популярность, да и на Западе их мало кто знает. Это не значит, что их гравюры дешевы и легко доступны, скорее наоборот. Да и печатались они почему-то небольшими тиражами по сравнению с Шин Ханга. Сосаку Ханга - современная гравюра, строго говоря, она не является преемницей более старой гравюры на дереве укиё-э, они различаются по стилю, сюжетам и способам создания. Художники, многие из которых находились под сильным влиянием западной живописи, осознали важность собственного художественного наследия и нашли в дереве подходящий материал для выражения своих творческих идеалов.















Тецуро Савада
Японский художник Тецуро Савада (Tetsuro Sawada, 1935-1999) принадлежит к японскому направлению Сосаку Ханга (Sosaku Hanga). В отличии от другого направления - Шин Ханга, художники Сосаку Ханга были более открыты западному искусству. Они сами не только рисовали, но и вырезали изображения на дереве и сами их печатали. Тецуро Савада был родом с Хоккайдо, образование получил в Университет искусств Мусасино, где он специализировался в западной живописи. В 1960 году он начал писать абстрактные работы маслом, с 1973 года делать литографию, а затем шелкографию. В 1966 - 1967 годах он путешествовал по Северной и Южной Америке, а в 1969 году изучал живопись во Франции и Испании. В 1980 году художник получил приз на Международной биеннале в Норвегии. Его работы выставлялись в Токио, Сиэтле, Рио-де-Жанейро, Буэнос-Айресе и Сан-Франциско. Часто упоминается как художник небесного пейзажа, Тецуро Савада работал в технике bokashi (затенение), которая является самой сложной в шелкографии. Тецуро Савада печатал свои работы собственноручно, в его работах матовые и блестящие цвета, очень чистые, и стилистическая точность. Художник представил миру новый ландшафт. Его работы находятся во многих коллекциях, в том числе в Британском музее, в художественном музей Цинциннати, в музее Кливленда и в Академии художеств в Гонолулу, Гавайи. Произведения Савада принесли ему международное признание и уважение. Читать дальше


Окамото Рюсэй
Японский художник Окамото Рюсэй (Okamoto Ryusei) родился в местечке Муроран на острове Хоккайдо. Его настоящее имя Окамото Йошими (Okamoto Yoshimi). Он заинтересовался гравюрой еще учась в школе, но выбрал профессию морского биолога. Только после окончания Университета Нихон решил стать художником. Учился у Тоши Есида (Toshi Yoshida) в 1974 - 1984 годы, который считал своего ученика выдающимся художником и представителем традиционных ценностей японской гравюры. Окамото Рюсэй работает преимущественно в технике гравюры на дереве. Время от времени он смешивает традиционные гравюры с другими методами, например, с шелкографией. Его мастерство является уникальным и сопоставимо с лучшими образцами укие-э. Окамото Рюсэй всегда шел своим путем, его гравюры достигли большой степени совершенства. Его линия невероятно хорошо, а чистые цвета находятся в лучших традициях японской гравюры конца 19-го - начала 20 века. Все отпечатки художника печатаются ограниченным тиражом. У художника много серий, например, серия "Дети Азии" было начато примерно в 1985 году, художник посетил около 20 азиатских стран, где он сделал эскизы и фотографии, которые позже легли в основу рисунка гравюр. Серия "Любовь" была начата в 1999 году, в этом проекте Окамото Рюсэй показывает чувствительные и романтические образы красивых молодых девушек. О серии "Белого Лиса" художник писал: "В японской мифологии, лисы могут принимать форму красивых девушек, соблазнять и играть с молодыми людьми." Серия показывает молодых девушек в странной мифологической среде. Эти гравюры - замечательные композиции мира японской мифологии. Многие образы этой серии изготавливаются с помощью таких методов, как золотой фон листа. Художник выставляется с 1975 года в галереях и музеях Японии, США, Гонконга, Новой Зеландии, Австралии, Мексике, Тайваня, Италии, Греции, Ирландии и Турции. Его гравюры находятся в Национальных музеях Австралии и Новой Зеландии. Читать дальше


Токурики Томикичиро
Японский художник Токурики Томикичиро (Tokuriki Tomikichiro, 1902 - 2000) - представитель киотской школы движения Sosaku Hanga. Он родился в семье потомственных художников из Киото, которые занимались гравюрой с 1596 года. Его первым учителем был его дед, затем - учеба в Киотской школе искусств и ремесел и в Училище живописи в Киото (1924-1927), где Токурики Томикичиро изучал японский стиль Nihonga у Tsuchida Bakusen (1887-1936) и Yamamoto Shunkyo (1871-1933). Еще учась в колледже, художник обнаружил свою страсть к гравюре Сосаку Ханга - движения, которое распространилось из Токио в Киото. Искусство Токурики Томикичиро является важным связующим звеном между двумя великими движениями японского искусства начала ХХ века - Шин Ханга и Сосаку Ханга. Множество гравюр на дереве - ландшафтов и видом на город, исполнены художником в традиционной манере. Тем не менее он активно содействовал движению Сосаку Ханга в Киото. Мастер жил в двухсотлетнем доме недалеко от императорского дворца, с большой садом с вишнями. Помимо живописи он получал доход от продажи чая, художник владел магазином Дарума-до рядом со своим домом. После Второй мировой войны Токурики Томикичиро создал свою собственную издательскую компанию и начал преподавать гравюру для художников у себя в студии. Он также написал много работ по технике гравюры на дереве. Токурики Томикичиро много путешествовал по США и Европе, с 1960-х годов состоялись несколько выставок его работ в крупных городах США, таких как Нью-Йорк, Чикаго, Кливленд и Питтсбург. Его гравюры в мягких тонах, со сценами из японского пейзажа и знаменитых мест, выполнены в традиционной манере. Читать дальше


Маки Хаку
Японский художник Маки Хаку (Maki Haku, 1924 - 2000) родился в префектуре Ибараки, Япония. В 1945 году жизнь будущего художника едва не оборвалась, он служил в специальной эскадрильи пилотов камикадзе. Но капитуляции Японии спасла ему жизнь, и Маки Хаку стал учителем в средней школе. Позже он становится одним из художников Сосаку Ханга (Sosaku Hanga), одного из направлений в японском искусстве. У Маки Хаку не было формального обучения искусству, но он руководствовался творчеством Онти Косиро ( Onchi Koshiro, 1891-1955), одного из ведущих мастеров Сосаку Ханга. Это было искусство периода вестернизации Японии, когда часть японских художников приняли концепцию западного идеала искусства. Мастера не только сами рисовали, но и вырезали изображения на дереве и сами их печатали. Художникам этого движения трудно было получить общественное признание и популярность, да и на Западе их мало кто знал. Строго говоря, эта гравюра не является преемницей более старой гравюры на дереве укиё-э, они различаются по стилю, сюжетам и способам создания. Маки Хаку дебютировал ​​на Токийской Международной Биеннале в 1957 и 1960 годах. Он стал самым известным художником за счет абстрактно-каллиграфических отпечатков. Его работы ярки, символичны и безмятежны, в некоторые проекты интегрированы всплески цвета. Маки Хаку стал знаменитым с помощью старых китайских и японских иероглифов кандзи и переработки их в абстрактные композиции архаических вида. Позднее художник выбрал хурму и керамику, они были любимыми предметами его работ. Отпечатки художника пользуются большим спросом среди коллекционеров по всему миру, в основном из США. Выставки работ были в Сан-Франциско, Монреале и Нью-Йорке. Читать дальше


Берта Лам
Берта Лам (Bertha Boynton Lum, 1869 - 1954) была этнической американкой, но вошла в историю японского искусства, став одним из ведущих художников Сосаку Ханга (Sosaku Hanga) - одного из движений в японской гравюре периодов Тайсе и Сева. Родилась она в штате Айова, училась в Институте искусств в Чикаго, испытав влияние работ Артура Уэсли Доу , который использовал японские методы в своих учебниках. В 1903 году, выйдя замуж за юриста, Берта Лам провела свой медовый месяц в Японии. После возвращения в Миннеаполис, она начала работать в области гравюры с инструментами, купленными в Японии. В 1907 году Берта Лам возвращается в Японию, где изучала технику японской гравюры, учась в мастерской Bonkotsu Igami. В 1912 году состоялась выставка ее гравюр в Токио, она была единственным западным художником на выставе в парке Уэно, ее гравюры были на удивление более современными по сравнению с японскими художниками. В Стране восходящего солнца Берта Лам бывала неоднократно - в 1915-16, 1919 годах, а в 1922 году поселилась в Пекине, Китай. Берта Лам внесла значительный вклад в японское искусство, ее работы сочетают в себе извилистый стиль ар-нуво с цветными плоскостями укие-э. Многие современные исследователи находят в ее творчестве влияние французского импрессионизма и творчества Хиросигэ. Читать дальше






Вход на сайт
Поиск
Nolix Bar
Топ статей
Теги
дзэн японская кухня мон Минамото японские школьницы японские девушки Япония камон Японская геральдика Момидзи Chūshingura Forty-Seven Ronin Haruyo Morita Дамы эпохи Хейан сибари Shunga японские монстры Стихи Japanese retro photo bijin-е Keisai Eisen Enami японское ретро фото Фусими Инари Тайся Одри Кавасаки сюнга Сякухати Ёсивара Майко проститутки Японская осень Илья Пушкин скачать книгу Токио традиции японские куклы сумо Японские блюда японский пантеон Камикадзе Нагасаки японская живопись японский сад сервис Audrey Kawasaki браузер Японизм куклы менталитет онсэн Самураи скачать клип Музыка вино сакэ Сакура Минамото Ёсицунэ книга Японский дом Русско-японская война гейша гейши христианство православие Горы Японии чай японское фото монах японский Кимоно фудзи Кодо садо Ками Халхин-Гол японская ментальность скачать книги Александр Мещеряков японская музыка мода Старинные карты Японии иезуиты школьницы Порт-Артур умэ вторая мировая война история горячий источник авторские куклы Беловодье Видеоклип синто еда Буддизм Хубилай киото японские замки Эдо живопись
Block title




Анализ сайта - PR-CY Rank Яндекс.Метрика